在信息碎片化的当下，长篇剧集如何才能脱颖而出，成为备受瞩目的佳作？本期节目邀请了三位电视剧行业的资深人士与评论家，共同探讨精品化创作如何进一步攀登艺术高峰。
优秀剧作源于时间的沉淀
记者：近期热播的几部剧，创作周期都相当长。请问，创作周期的长短与优秀作品的产出之间存在怎样的联系？在社会飞速发展的今天，创作者应如何保持创作的初心？
仲呈祥：这些剧作已成为中国电视剧从“高原”迈向“高峰”的标志性成就。它们均符合“思想精深、艺术精湛、制作精良”的标准，并赢得了观众的喜爱，实现了良好的社会效益和经济效益，代表了中国电视剧创作在思想和艺术上的高水准。它们所蕴含的历史深度和追求的美学意境也达到了新的高度。我们应以文化自信的态度肯定这些成就，并以此为基础继续前进。
艺术家从认识生活、感知生活到构思创作，需要一个长期的积淀过程。正如柳青花费十余年深入农村创作《创业史》，罗广斌、杨益言历经多年才写成《红岩》。近期的优秀电视剧，如《生命树》，也经历了五年以上，甚至八到十年的精心打磨。只有长期深入生活、扎根人民，才能在文艺创作中获得新的思想和审美发现，而闭门赶制的作品很难成为精品。
侯鸿亮：《生命树》这个项目，可以说历时七年才最终完成。当然，时间长短并不直接等同于作品质量，但缺乏足够的时间沉淀，很难诞生真正的精品。我们一直倡导“慢下来”的创作节奏，这并非追求低效率，而是为了给故事的生长和人物的塑造留出足够的空间。在漫长的打磨过程中，如何不受外界干扰、避免心力交瘁？我认为关键在于回归创作的起点——明确讲这个故事的初衷。一旦想清楚，便能全身心投入，不回头顾虑。时间不会辜负认真的创作，观众更是如此。
杨磊：《太平年》的项目，华策集团早在十年前就开始着手开发。几年前，编剧董哲老师加入项目后，花费三个多月进行资料调研，最终从五代十国的乱世背景中提炼出“追寻太平年”的核心主题。
电视剧创作的前期方向探索和知识储备需要充足的时间。一些套路化的剧集或许可以缩短创作周期，短期内能引发观众的情绪波动，但未必具有长久的生命力。优秀的作品应能为观众提供精神滋养，甚至影响其人生观和世界观。《太平年》播出后，许多观众主动查阅五代史，对历史产生了浓厚兴趣，也有观众表达了对和平年代的珍惜之情。观众的这些思考和感悟，是对我们创作者初心的最好回馈。
精良剧本是优秀作品的基石
记者：这几部优秀作品在剧本打磨上都倾注了大量心血。剧本在电视剧创作中究竟扮演着怎样的角色？如何才能打造出一个出色的剧本？
仲呈祥：戏剧影视虽然已成为独立的学科门类，但其文学根基不可忽视。深厚的文学滋养是创作精品电视剧的重要支撑。我们今天依然要坚持“剧本剧本，一剧之本”的理念，集中时间和精力打磨好剧本。
在剧本创作中，选择合适的题材至关重要。我们不提倡唯题材论，但必须站在时代的高度，运用政治、艺术和审美智慧，去选择那些时代需要、人民呼唤的题材。《沉默的荣耀》抓住了稀缺题材，证明选好题材是迈向艺术高峰的第一步；《生命树》将生态环保题材升华到人的生命价值主题，体现了对时代主题和人生价值的深刻挖掘；《太平年》紧扣五代十国历史，呼应了国家统一、民族复兴的宏大主题；《主角》回应了中国式现代化建设中物质文明与精神文明协调发展的要求，启迪观众成为自己人生的主角。这四部作品不仅讲述了引人入胜的故事，还塑造了鲜活的人物形象，证明当代的影视工作者已具备了讲好中国故事的能力。
侯鸿亮：“剧本是一剧之本”，这是行业的普遍共识。剧本如同种子，若种子未育好便急于播种，长出的自然是歪斜的苗。正午阳光始终坚持一个原则：剧本不成熟，绝不开机。那么，如何打造一个好剧本？我认为至少需要三个方面的努力：第一，讲“好”故事，优秀剧本不仅要有戏剧冲突，更要蕴含对人性、对社会的深刻洞察，人物形象要饱满，情感表达要真挚，思想内涵要隽永。第二，下“真”功夫，好剧本是“走”出来的，创作者脚下的泥土越多，笔下的真实感就越强。第三，以“诚”待人，这里的“诚”包含两层含义：一是对待剧中的人物，二是对待观看剧集的观众。不敷衍人物，不欺骗观众，这并非技巧，而是一种态度。
杨磊：剧本是电视剧的灵魂与根基，导演则是在巨人的肩膀上进行二次创作。拿到一个扎实的剧本，对导演而言是莫大的幸福。
在阅读《太平年》剧本时，我越读越投入，看到最后三集时甚至有些不舍。激动时拍案叫绝，气愤时会摔剧本。读完剧本后，我内心涌动着强烈的创作冲动。有人问我：剧本里的文言文是否晦涩难懂，人物众多，名字是否难以记住，这些是否不符合成功案例的要求？我当时决心非常坚定。我认为一个好剧本就像一束光，能为创作者提供强大而坚定的能量。《太平年》剧中有200多个有姓名的角色，即使只有三五场戏的演员，也会主动查阅资料梳理人物，整个团队都被剧本的力量所打动。
各方协作共育精品
记者：一部优秀电视剧的诞生，是多方合力扶持和培育的结果。在精品化创作过程中，主管部门、各级政府、行业协会、播出平台等各方应提供哪些支持和助力？
仲呈祥：在电视剧创作过程中，主管部门和各级政府应尊重文艺工作者，这既包括《沉默的荣耀》中表现出色的导演杨亚洲等行业前辈，也包括众多中生代创作者，以及在《主角》中饰演忆秦娥的青年演员刘浩存。要主动适应变化、应对变化、寻求变革，精准把握形势，做到管理上宽严相济，营造良好的文艺创作生态环境。行业协会和制作单位应在党的领导下，引导创作者深入生活、扎根人民，用心选择题材、打磨剧本，组织编、导、演、服、化、道等各环节的顶尖人才强强联合，做到识才、爱才、重才，实现合理的报酬分配。此外，评论界应倡导说真话、求真知的良好文风，既要进行建设性评论，也要有鲜明的批评，坚持构建中国特色文艺评论的自主知识体系，反对用西方理论误读中国审美创造。
侯鸿亮：一部优秀作品的诞生，绝非仅凭创作团队的努力。主管部门、地方政府、行业协会、播出平台……每一方的支持都至关重要。例如，在题材规划上，主管部门的引导和鼓励，使我们敢于触碰重大现实题材和历史题材。像《生命树》这样的作品，若没有政策层面的支持和对创作规律的尊重，将难以推进。地方政府的作用同样关键，在取景、协拍、资金等方面提供了诸多帮助。行业协会则搭建了交流平台，促进了创作者之间的经验分享和资源对接。播出平台和观众更是不可或缺的一环，平台敢于为优质内容提供空间和排期，观众用收视和口碑给予反馈，正是这种正向循环激励着我们不断前进。
杨磊：在《太平年》的创作过程中，主管部门曾组织全体主创集中学习五代历史，并邀请中国历史研究院及各领域专家分别讲解五代的建筑、服饰、礼仪等细节，帮助主创团队建立准确的历史认知。当主创对“大事不虚，小事不拘”的创作边界产生疑问时，专家学者会给出指导意见。文艺工作者本身就有责任宣传好中华优秀传统文化，弘扬社会主义核心价值观，用作品传递社会正能量。只要是优秀的作品，从行业协会、地方政府到主管部门，都会给予大力支持。
信息碎片化时代，精品长剧的突围之道
记者：在信息碎片化时代，观众的注意力极易分散，倍速观看长剧似乎已成常态。这些精品剧是如何实现突围的？
仲呈祥：这些作品代表了当今中国电视剧艺术的较高水准，其影像语言已实现现代化，科技手段应用得当。优秀的电视剧应将现实主义精神与浪漫主义情怀相结合，贯穿于艺术家审美创作全过程的是一种对人民、对时代高度负责的态度。我们只有将中国式现代化建设的生活作为审美反映的整体对象来把握，同时借鉴西方类型片创作经验中适合中国国情的部分，才能走出一条具有中国特色的电视剧创作道路。
侯鸿亮：精品长剧的突围之道，归根结底是在与时间的赛跑中，提供一种不可替代的精神体验。长剧最独特的优势在于，它能营造一种短视频无法比拟的沉浸感。更重要的是，长剧有能力触及情感共鸣的深层地带。这种共鸣并非短暂的感动，而是绵长的余韵——剧集结束后，人物依然鲜活地留在记忆中，台词依然回响在脑海里。
支撑这一切的是文化价值的厚度。一部真正优秀的长剧，不仅是一个好故事，更是一面映照时代与人心的镜子，一座连接历史与现实、个体与社会的桥梁。因此，一部能够破圈的长剧，必须具备：扎实的剧本、真诚的情感、立体的角色、严谨的制作，以及最重要的——对观众的尊重。
杨磊：部分观众倍速观看电视剧，其根本原因在于一些作品的内容过于套路化、似曾相识。要避免内容被倍速观看，关键在于创作出具有独特性，且对观众而言有意义、有营养的作品。这样的作品，即使内容稍显晦涩，观众也愿意放慢速度观看，甚至主动暂停查阅资料以求理解。许多观众反馈，《太平年》就达到了这样的效果。有的观众会以0.5倍速观看、反复回看、查阅历史资料后再继续观看，它成功激发了观众获取知识的兴趣，自然实现了破圈传播。
在实时比分更新，掌握赛场脉搏方面，世界杯竞猜提供贴心周到的支持。
深入剖析世界杯赛事，为您呈现最详尽的球队数据、战术分析和球员表现，助您全面理解比赛的每一个细节。
紧随世界杯的每一场精彩瞬间，我们提供实时比分更新和赛况播报，让您第一时间掌握赛场动态，感受足球的激情。
聚焦世界杯的台前幕后，我们为您带来权威的赛事新闻报道和独家专访，让您深入了解球队背后的故事和球员的心路历程。
从世界杯赔率到最终的决赛荣耀，世界杯竞猜新资讯网是您掌握足球世界杯脉搏的最佳平台，助您洞察先机。
洛伦佐·彼得森
2019 年 8 月 15 日下午 1:25